《幻象的殘響》融合藝術與音樂，為藝術注入新靈魂。（林弈陽 攝）

台灣音樂圈再度迎來了一場創意與聲音的對話，由著名音樂家鄭各均，藝名「音速死馬」（Sonic Deadhorse），擔綱《幻象的殘響》聲音部分的共同創作。在這次合作中，鄭各均以其獨具特色的音樂風格和實驗性手法，為《幻象的殘響》注入了不可忽視的聲音靈魂。

鄭各均的創作風格一直以來都充滿了實驗性與多樣化。他透過特殊拾音器、電吹管以及電吉他的創新運用，將傳統樂器的音色與電子音樂的元素相結合，開創了全新的聲音體驗。在這次合作中，他再度展現出無邊無際的音樂想像力，一把電吉他能發出從古箏到小喇叭的聲音，並以不同的取樣方式製造出多樣的效果，使得《幻象的殘響》的聲音設計充滿了層次與變化。

《幻象的殘響》作為一部多媒體藝術作品，探索了現實與幻象之間的界限，而聲音在這個作品中扮演了至關重要的角色。鄭各均所創造的聲音世界，不僅僅是背景音效，更是這部作品的靈魂之一。他運用拾音器捕捉細微的聲音變化，並透過電吹管與電吉他的結合，創造出充滿張力的聲音氛圍，讓觀眾能夠在聲音與影像的交互作用中，深刻體驗到作品所傳遞的情感與意象。

鄭各均的音樂旅程一直以來都是對聲音的無限探索。他以「音速死馬」之名，在國內外音樂節與藝術展中展現其獨特的聲音表現力，並贏得了廣泛的讚譽。此次與《幻象的殘響》的合作，讓他再次證明自己在聲音設計上的天賦與創新能力。

這次的合作不僅僅是鄭各均音樂創作的又一個里程碑，更是他對聲音藝術的又一次深度探索。透過這部作品，鄭各均以獨特的聲音語言，挑戰了觀眾對聲音的認知，並在幻象與現實的交錯中，找到了一個屬於聲音的全新空間。

鄭各均表示，這次的創作過程充滿挑戰，但同時也讓他發現了許多聲音的可能性。「在《幻象的殘響》中，我試圖打破傳統樂器的界限，讓它們在不同的聲音空間中自由地表現自己。」他說。「這樣的創作方式，讓我感受到聲音藝術的無限潛力，也讓我在音樂探索的道路上走得更遠。」